Saberes que atravessam gerações, encontros entre artesãos e designers e pesquisas que abrem novos caminhos para a criação se reúnem na exposição do 10º Prêmio Objeto Brasileiro. Com abertura em 14 de novembro, sábado, no Museu A CASA do Objeto Brasileiro, em Pinheiros, São Paulo, a mostra apresenta 25 obras selecionadas das cinco regiões do país, entre elas os quatro vencedores da edição. O Prêmio é realizado pelo Museu A CASA do Objeto Brasileiro e pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Exposição no Museu A CASA celebra a 10ª edição do Prêmio Objeto Brasileiro e o encontro entre design e artesanato
Com abertura em 14 de novembro, em Pinheiros, a mostra reúne 25 obras das cinco regiões do país, entre elas os quatro vencedores da edição, que bateu recorde com 629 inscrições e estreou a categoria Novos Talentos.
Texto: Agência Taga · Fotos: Divulgação (créditos nas legendas)
“Um objeto pode nos aproximar de um lugar, de uma história e de um modo de fazer que ainda não conhecemos. É esse encontro que queremos oferecer ao público. Nesta seleção, vemos saberes que passam de uma geração a outra e continuam abrindo possibilidades para a criação, ao lado de experimentações de quem está começando. Ao reunir essas experiências, o Prêmio valoriza as pessoas que fazem e nos convida a olhar com mais atenção para o que elas criam”, afirma Mariana Lorenzi, diretora artística do Museu A CASA do Objeto Brasileiro.
Recorde de inscrições
Realizado a cada dois anos desde 2008, o Prêmio recebeu 629 inscrições de 24 estados e do Distrito Federal – 305 a mais do que em 2024, quando participaram 324 trabalhos. Nesta edição, a estreia da categoria Novos Talentos abre espaço para estudantes e criadores em início de carreira, e o júri foi ampliado de três para cinco integrantes. A reformulação do formulário de inscrição e a mobilização com parceiros buscaram levar o convite a mais artesãos, grupos e designers.

“A resposta foi muito expressiva, recebemos quase o dobro de inscrições da edição anterior. Esse resultado mostra que o esforço de aproximação fez diferença e nos anima a continuar ampliando o alcance do Prêmio”, completa Mariana.
A seleção inclui 11 trabalhos de Produção Autoral, seis de Produção Coletiva, cinco de Ação Socioambiental e quatro em Novos Talentos. Cada um dos quatro vencedores recebe R$ 5 mil, e todos os participantes recebem certificação, além de apresentar seus trabalhos na exposição, que fica em cartaz até 14 de março de 2027. O júri foi formado pela curadora especializada em artesanato Daniela Vasconcellos, a curadora e produtora cultural Loli Furtado, a designer e antropóloga Helena Kussik, o sociólogo Artur Lins e a designer Luly Vianna.
Os vencedores
A relação entre forma e som aparece em Apitos Afinadores de Distâncias, de Laura Landau, vencedor de Produção Autoral. Criadas entre Igatu, no município de Andaraí, na Bahia, e o Rio de Janeiro, as peças de cerâmica levam à exposição uma pesquisa que pode ser percebida também pela escuta. Já Fishau, vencedor de Produção Coletiva, nasce do conhecimento da cestaria e do trançado de palha da etnia Ye’kwana, em Awaris, Roraima. A obra é da Associação Wanasseduume Ye’kwana (SEDUUME), com apoio do Instituto Socioambiental (ISA).

Na Coleção Admiriti, o miriti – palmeira conhecida como o isopor da Amazônia – é o ponto de encontro entre a Guá Arquitetura e mestres artesãos da região, com produção em Abaetetuba e Belém, no Pará. O trabalho venceu em Ação Socioambiental e propõe a integração ao mobiliário de um material amplamente usado no artesanato paraense. O Banco Varanda, de Priscilla Lira Alves, de Caruaru, Pernambuco, transfere para um assento as características e sensações das redes de dormir, completa o grupo de vencedores e inaugura a premiação de Novos Talentos.
Territórios e modos de fazer
Esses encontros se desdobram pelo restante da seleção. Em Berilo, no Vale do Jequitinhonha, Minas Gerais, a Associação de Produtores e Artesãs de Roça Grande e a mestra Marlice Machado trazem a tecelagem para esse panorama. De Alagoas vêm Boa-noite, memória, de Rodrigo Ferreira e Irês Santos, e Vestido-Carta, de Petrucia Lopes em parceria com a marca FOZ e a associação INBORDAL. No Tocantins, a Jalapoeira Apurada reúne artesãos da Cooperativa Central do Cerrado e Marcelo Rosenbaum, do Instituto A Gente Transforma, em uma colaboração que aproxima o fazer tradicional do Jalapão do desenvolvimento de novos objetos.

A exposição também acompanha caminhos que começam na formação e na experimentação. Em Platalea ajaja, o designer Fernando Rodrigues, recém-formado pela FAU-USP, transforma madeira de poda em utensílios como colheres e facas. Entre diferentes gerações e territórios, a mostra permite perceber como os conhecimentos continuam em circulação e ganham outras formas nas mãos de quem cria.
Programação de abertura
Papo de Casa, em 14 de novembro, das 14h às 15h30, com os jurados Daniela Vasconcellos, Loli Furtado, Helena Kussik, Artur Lins e Luly Vianna e mediação de Angelo Miguel, produtor da 10ª edição do Prêmio. Em seguida, às 16h, acontece a cerimônia de premiação.

Serviço
Exposição: 10º Prêmio Objeto Brasileiro
Abertura: 14 de novembro de 2026, sábado, das 10h às 18h
Temporada: de 14 de novembro de 2026 a 14 de março de 2027
Onde: Museu A CASA do Objeto Brasileiro – Av. Pedroso de Morais, 1216, Pinheiros, São Paulo (SP)
Visitação: de terça a domingo, das 10h às 18h
Entrada: gratuita
Grupos e atividades: educativo@acasa.org.br
18 fotos do projeto
Arquitetura e interiores: Guá Arquitetura · Rosenbaum
Fotos: Divulgação (créditos nas legendas)






